时尚插画师何佳仪

 

关于佳仪的故事，要从她做模特开始说起。

佳仪在东华大学修的是服装表演与设计。曾参演过影视作品《精武风云》、《等风来》、《喝彩北京奥运》、《我是大美人》等。在那段时间，佳仪也为时尚界的许多大牌做过模特，也是在那时萌生了一个想法：她想要更完全地去表达她对服装的理解和看法。

在这样念头的驱使下，她重拾了小时候的爱好。开始用画画的形式把适合衣服的人和故事创造出来。而这些人、故事和衣着风格都是在符合并反映着佳仪的心境与审美。

JY插画师

慢慢地发不再着重于华服是人和故事，是自然万物。

佳仪 in SHINE MODA “慕夏”

 

从事插画开始，佳仪的绘画中，衣服慢慢退居其次，映射在心中的人和故事成了绘画的核心理念。大千万物在不同人心中都有不同的感悟。“我的手映出我的心，慢慢创立了自己的品牌工作室，想努力给大家提供一个看待事物的新视角。”

何佳仪——画画对于你来说意味着什么？

 

绘画对于我来说是一场不受约束的探索。一旦进入绘画，那里就是整个世界，有属于我的纯真简单、安闲自得，也有我一直坚持传达的至美唯真的态度。

佳仪 in SHINE MODA “Miss Charming”——作为时尚插画师，在这段经历中你最坚持的是什么？

 

从黄金分割到解构主义，更多的是思考和研究，打破现有的单元化的秩序。我感觉改变最多的是个人意识上的秩序，比如创作习惯、接受习惯、思维习惯和人的内心较抽象文化底蕴积淀形成的无意识的民族性格。我试着不断打破然后再创造更为合理的秩序。

创作好像是一种天性，潜藏于每一个细胞之中。

插画师何佳仪——女艺术家不是一条容易的道路

 

作为一个刚刚在模特界崭露头角，又把自己从模特变成画家的佳仪来说，做出这样的决定面临着很大的压力。

压力来自于画画是否能负担起经济方面的开销；并且在这个男性当道的艺术界，能否给她留下一片天地。

“艺术界的女性确实有不小的压力，特别是来自社会的：组建家庭、生儿育女，都有可能影响甚至暂停艺术生涯。同时，艺术家的创作是不定时的。创作一件作品的时候可能有一两天不与外界联系，在一定程度上阻隔了与外界的交流，并不是传统意义上的‘正常’工种。”

不过，佳仪还是用实际行动证明了，做自己喜欢的、擅长的工作，同样也能获得商业的平衡。她现在为许多一线品牌如BALLY, Cartier, Van Cleef & Arpels等定制专属插画和提供现场绘画服务。

JY插画师——可以谈谈你眼中的SHINE MODA吗？

 

SHINE MODA在设计圈中口碑很好，因为是原创设计，看到会有一种耳目一新的感觉，对于同样是创作者的人来说会很有共鸣。创新的过程是艰苦的也是快乐的，不重复自己，每一次都力求不同，短期来看很辛苦，但长久来看是发展的唯一道路。十分看好SHINE MODA的未来。

佳仪 in SHINE MODA “Roselilac”

 

When I draw, that's the whole world to me. The purity and the simplicity is what I insitsted to convey. To create what is called beauty, requires the lifetime hardwork. The world is an unrestricted line, let me draw a circle, and I would sacrifice the rest.

一旦进入绘画中，那里就是我的整个世界，有属于我的纯真简单，安闲自得，也有我一直坚持传达至美唯真的态度，用心摸索创造美，是值得一辈子付诸努力的。世界本是一条无限定的直线，让我在此画一个圈，牺牲两端又如何。

                                                                                                                                                              ——Jiayi He