最近很多朋友问我画画的事情，我只分享一下自己的情况，并不对任何后果负责任િ😂ી，因为我自己水平也不咋地，就是兴趣爱好而已，希望可以多多交流。

 

答主是一个业余插画爱好者，本科就读于深圳大学广告专业，研究生就读于香港中文大学视觉文化研究专业。插画水平中等，擅长纹身、字体、装饰画。插画师谈不上，但是也得到了一些认可，算是有一定水平。上大学之后有一直坚持画画，然后现在偶尔接单，方向比较清晰，分艺术和商业两个方向。

 

首先说一下自己的情况。我从小很喜欢画画，但是父母都很反对，而且想读美院没有足够的经济承担能力，考好的美院（比如央美、清美、国美）自己也没有十足把握，风险太大，所以最后高考的时候乖乖的走了最大众的路线，默默的考了一个一本，为了比较好就业，报了广告策略专业。至于当初为啥没有选广设，因为我是软件渣。

 

下面分享整理一些我最近的一些作品~更多可以看LOFTER：smrzhaodrawing，或者我的公众号smrzhao

PS.

1. 请不要随意盗用我的手绘作品做头像做背景图，虽然我没有明确说明版权问题，但是这毕竟是我个人创作，私人的劳动成果，希望得到尊重。谢谢大家喜欢我的作品，感恩。

2. 我不免费设计，一般只有我心情好送家人送朋友我会自己画的，谢谢大家喜欢~创作不易。

3. 答主用的笔是无印良品和STAEDTLER

 

分享一些我比较满意的作品

 

插画方向与商业机会

 

上大学之后有一直坚持画画，然后现在偶尔接单，方向比较清晰，分艺术和商业两个方向。

 

商业方向，一个是纹身手稿的设计和修改，在一个就是商业插画（包装插画、广告平面插画等），商业方面有这些乱七八糟的甲方找过我：华为周边插画（后来时间不够，推掉了），耳机包装插画，月饼盒包装（不会画人推掉了），纹身贴纸设计（时间不够推掉了）， 胶带设计，网页插画，水印logo设计（时间不够推掉了），当然最多的还是个人纹身设计或改图。

 

广告公司实习的时候给一个西安楼盘画的平面插画

纹身稿设计，这个日气的甲方我给了他稿子他就没有付我钱，气死我了

纹身设计，甲方的儿子名字有个"贤“字

纹身手稿设计，甲方要剑和字母GAPO元素

艺术方向，作品去年参加过广东省美术馆的展出，今年有艺术机构跟我签了合同，帮我打理其中几幅他们看得上的作品作为艺术销售，不过，我一直觉得，自己的画估计都卖不掉。

 

南京先锋当代艺术中心看上了这幅画，还有其他的一些

单量最多的时候，两周应该有价值6000-8000的商业稿需求找过我，但是我在实习，只能推掉。而平时工作很忙，真的下班回来就葛优躺了，很难做到高产。并且这个市场需求也是不太稳定，所以并不能全部投入做正职养活自己，不是职业插画师，就只能说是兴趣爱好顺便赚点小零花钱。

 

15年1月份参加过广东省美术馆展出的作品

我的自学过程

 

说说自己的学习过程。其实画画个人觉得最重要的四个因素，天赋、努力、平台、阅历。

 

天赋不用多说，就是自己的一些审美和艺术细胞，最后落脚点在你的独特风格，不是一直临摹，而是可以自由创作，独具一格，具有辨识度，可以在其他画手里脱颖而出。

 

努力，自然是必须的，小时候我画画在同龄人不算好的，但是我因为兴趣一直坚持下来，所以现在看来身边除了美术专业出身的，其他还会画画的人已经不多了。相信一万个小时计划，执行比想象更重要。

 

平台就是你所在的环境、人脉、资源，简单来说，一是商业需求，大学在深圳念书，研究生在香港，这边因为商业发达，需求量较多，机会也较多，然后经济较好，甲方的购买力也比较强，大家文化素质也比较高，重视艺术设计，出得起这个价格请你画画，相比起来，小城市会困难很多。二是你所在的城市环境决定了你的艺术熏陶，举个例子，深圳香港这边每个月都有各自展览，然后美术馆博物馆挺多，身边也有世界各地的艺术家和设计师，也会举办各种讲座，在这样的环境下，你会拥有更多学习的机会，获得更多的有效信息。

 

最后是阅历，我想说明的是，下面这张图是我初三14岁画的，不过是临摹的哈。

前面发的图是最近三年内画的，其实专业一点的人可以看得出，我绘画技术在初中的时候已经不算很差吧，这些年更多的是风格的转变，然后画画的布局结构更加有逻辑性和艺术感，其实我觉得这是跟阅历有关，比如读书，艺术史，绘画史之类的，或者旅游，去世界各地的美术馆或者展览，经历的越多，对世界对社会对周围环境的理解加深，创作的时候会更有条理性，在跟甲方对接需求的时候，也更能理解到对方需求所在。

 

非科班出身成为职业插画师的局限

 

综上，根据我个人的经验，说说非美院非艺术专业非设计的出身对成为职业插画师的局限在哪里。

1.非美院，或者艺术生出身，成为职业插画非常非常难，因为首先你缺乏一个可以孵化你艺术创作的平台，而且你画画的训练比美术生少很多很多，因为你需要兼顾自己的主业，大部分时候画画都是业余时间吧，这样我们的效率真的相对低，特别是商业插画甲方催的时候，这个时候有美术功底的同学可以明显更快适应，而我，真的为自己手绘功底捉急。

 

2.然后，你不在艺术院校，或者你不是艺术设计专业，你的资源相对缺乏，你的老师，你的同学，或者是学校合作的机构，等，都决定了你很多实践或者就业的机会。

再说说做插画师的痛点

 

1.广告插画对手绘基本功要求和软件技法要求比较高，而我，是软件渣，因为这个原因我曾经丢掉很多单子，没办法，商业印刷就是需要矢量图，手绘是不够的，而且反复改改改还是电脑和手绘板方便，于是我就做起了纹身手稿，比较适合自己。但是纹身手稿也有痛点，就是改得很辛苦，经常客户可能不知道自己想要什么，沟通起来不如公司的人专业。然后我也是拖稿大王，感谢客户不杀之恩。

 

2.客户和甲方的需求永远是流动的，他今天喜欢凤梨，明天喜欢别的，客户永远都想要你做的最好，直到最后截稿，遇到专业的甲方或者刚好喜欢你风格的甲方就运气好，比较轻松，运气不好遇到选择困难症或者很追求完美的甲方，改稿让你改的想死。

 

3.时间，效率，催稿，你在忙你的主业，甲方一个扣扣一个微信催你马上交稿，所以很蛋疼，有时候不得不熬夜，当然这也得看人，因为平时忙，我也推掉过很多。

 

4.价格，有的喜欢你的画风但是嫌你的价格贵，有的出的起你的价格，但是嫌你画的不够快不够好。这样的情况我觉得，甲方和乙方都是对等的，一分钱一分货，定价的高低我自己综合身边的朋友，市场价和自己的水平制定，每次跟客户沟通完他们的需求之后，再报价，客户觉得OK就做，不OK我也会建议他们多问问。凡是觉得设计费用贵的，我只想说，设计这种价格跟房价一样，你现在觉得贵，以后会更贵，设计师插画师的单价永远只会涨不会跌，因为我们肯定可以画的越来越好。做画画和设计的朋友要对自己的手艺有信心，跑单了就跑呗，市场那么大赚钱的机会多的是，把每眼前的一个需求和客户服务好，就够了。

 

5.平台和人脉。关于接单，我们更需要踏踏实实做作品，别去老是跟人家攀比，为什么他画的不如我，但他赚的比我多，或者他画的没我好，怎么总是有人找他做设计，定价这个东西是甲方乙方两厢情愿的事情，有的甲方有钱出的起，刚好身边没有专业的插画师或者设计师就找到了他，这也是一个平台效应。所以扩大自己的人脉圈，也是一个很好的寻找未来合作空间的机会。

 

机会永远是留给有准备的人

 

最后，我想说的是，机会永远是留给有准备的人。

1.我们可以根据自我现实情况把控一下。目前我也只是当做兴趣爱好，有机会就顺便接单。而且对于喜欢画画的你来说不一定要成为职业插画师才能展现个人价值，做画画老师、设计师、纹身师等都是可以考虑的，能把插画或者手绘当职业的人，在我看来除了在手绘方面有过人的天赋，有的绘本插画师他们往往都拥有丰富的想象力、文字能力、敏锐的洞察力和极强的表达能力～漫画师或者CG插画师他们的人物造型能力会非常强，空间感很重要，而且有的是天生的段子手。你的作品需要推广，还需要学一些marketing相关的知识等，策展、摄影、影视、艺术等，这些领域都是想通的，需要知识面广，灵感丰富，这个时代缺的不是好的技工，缺的是独一无二的创意，你的技法决定了你的下线和门槛，但你的想法决定了你的上线。

 

2.如果想发展绘画事业，首先最好到一个大城市，如果不行，请好好利用各种艺术相关的网络资源，例如站酷、pinterest、Instagram、LOFTER、behance、涂鸦王国、dribble等等，上面都有大量的专业插画师，建议多看多模仿多学习。然后微信现在这么发达，微信群这么发达，经常有大量的线上插画分享活动或者讲座，也有相应的社群应运而生，其实就在这种关系链下，我们也可以很多吸取很多有效信息，时间不是问题，距离更不是问题~~

 

3.并不建议每一个热爱绘画的朋友，完全放弃正业全部投入到画画当中，凡是跟艺术相关的职业，都风险太大，而且都需要有一定的天赋和极高的执行力，而且需要有非常良好的经济实力，如果没有，还是请先学会一门可以让你独立谋生养活自己的技能，再考虑兴趣爱好与梦想的事情。这个世界上有太多有梦想的人，但是没有茶米油盐酱醋的梦想一切都是空想。而且这个社会需求的是T字型人才，只靠一门手艺吃饭压力会很大，不如多学点其他的给自己多几条后路～

 

4.然后如果身边有好的关于设计的学校可以去旁听一些美术相关课程。不懂的及时和老师沟通。记住插画师到最后理解能力比技法能力更重要。

 

5.如果零基础，建议先报一个绘画班学习吧，看看自己是否真的对绘画感兴趣，坚持一年下来，真的还是很喜欢，请继续坚持下去。

 

6.在绘画的过程中，慢慢找自己最喜欢的风格和方向，然后在某一个方向里精准深入，专一性比全能性更重要。初学者在找风格的初期最容易犯得毛病是什么都喜欢，什么都想学，一百万种我无法割舍的画风，建议还是选择2-3种就好了，多看看商业插画是什么样的。不管往什么方向走，手绘功底和电脑绘画功底都是互相弥补的。如果无法开始创作，请大量的临摹，需要反复练习，多多积累~~

 

7.是否出国学习插画艺术设计会比国内学习更好？这个问题，我个人觉得，目前去过欧洲亚洲10个国家，日本的设计氛围确实很好，欧洲的艺术氛围很棒，我曾经在香港念书，我觉得香港的传单和平面都做的很有味道，里斯本的地铁站我觉得都可以算得上是一个艺术空间，确实可以带给我们创业很多灵感，想比之下，大陆的环境空间污染严重，同质化的建筑，缺乏创造力吧，确实不太自由。有机会去国外读书，我觉得挺好的～不过不管在哪里，都需要适应市场需求，符合消费者审美吧。毕竟对于我们这种普通大众，还达不到那种纯粹搞艺术热爱生活不愁吃喝的地步，所以还是需要仰望星空和脚踏实地并行。

愿所有的梦想都可以开花结果~

愿所有的坚持都可以细水长流～

 

关于创作，你需要记住的两三事

 

1.保持一定的焦虑感和饥饿感，适当的自卑，适当的谦虚，可以让你投入更多的心思思考作品，思考创作，看到自己的不足，学无止境。

 

2.设计师、插画师一定要独立，独立的观点，独立的创作能力，独立的态度，必要的时候，你可以自我。学会在反复训练中，慢慢建立自己的创作观，艺术观，插画观，设计观，要做一个有态度的人，搞创作，一定不能圆滑，而是需要刨根问底，要固执，需要对自己残忍，对自己克制，不然你是出不了好作品的。

 

3.多看书，多看大师的作品，看他们的观点，学会欣赏好的作品，也要学会挑剔。牛逼的作品不是形式美或者内容好，艺术是观念凌驾于形式，形式大于艺术，我相信未来，好的插画作品也是这样，美学、形式学和观念三位一体，这是最牛逼的。

 

写在后面 

 

爱很孤独。因为爱是一个人的事情，孤独也是一个人的事情，有时候一个人没有办法承受那么多孤独的压力，需要发泄才能达到收支平衡，所以有了艺术，有了创作。艺术是孤独与爱的私生子吧～能够在孤独中完成自我救赎与自我治愈，进而探索新生，输出东西是一种天赋。为了这样的独一无二我甘愿为其饱受折磨。

 

" 孤独永远是一个人的事，有时候填满需要整个世界，而有时，一张画纸足矣。”

 

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MrZhao 涉及以下敏感信息

插画、字体、摄影、艺术、设计、旅行、文字等

我是异想天开的创作者，ENTJ双子座